Gego. Tejiendo ilusiones ópticas
El Guggenheim de Bilbao invita a un recorrido completo por la trayectoria artística de Gego, una de las artistas más significativas de la escena latinoamericana de la segunda mitad del siglo XX
Reino Unido da la bienvenida a la exposición de la Escuela de Arte de Casablanca
La Tate St Ives de Reino Unido reconoce la enorme labor de la Escuela de Arte de Casablanca, revelando una fusión innovadora entre el arte marroquí y la vida cotidiana
Hilma af Klint y Piet Mondrian desvelan su compromiso espiritual en la Tate
La exposición conjunta, que le dedica la Tate Modern a la artista sueca Hilma af Klint y el neerlandés Piet Mondrian, muestra los paralelismos existentes entre estas dos figuras que han dejado una huella imborrable
Gego. La abstracción en el infinito
El arte abstracto venezolano llega al Guggenheim de Nueva York con Gego, una artista que investigó los límites físicos del universo
El arte subversivo de Asger Jorn en el IVAM
Miembro fundador de movimientos de la vanguardia europea como CoBrA y la Internacional Situacionista, la obra de Asger Jorn es analizada en el IVAM de Valencia teniendo en cuenta sus múltiples facetas
Las naturalezas abstractas de Gillian Ayres llegan a Marlborough Madrid
La galería Marlborough de Madrid despliega en sus salas una selección de trabajos de la artista inglesa Gillian Ayres, una de las pintoras abstractas referentes del Reino Unido
M. Assumpció Raventós. Texturas matéricas
La Galería José de la Mano reúne reúne una serie de obras de M. Assumpció Raventós en una exposición que remarca sus valores existencialistas y su experimentación con materiales
Yente y Del Prete. Recuperar el vínculo
El MALBA de Buenos Aires acoge una exposición que focaliza la sinergia creativa y vínculo amoroso de Yente y Del Prete
Patricio Cabrera. Una visión geométrica de la vida cotidiana
La exposición ‘El labrador y el astronauta’ condensa más de una década del artista Patricio Cabrera en el CAC Málaga
Mark Bradford reflexiona sobre el tiempo presente en la Fundación Serralves
La Fundación Serralves presenta una serie de pinturas recientes de Mark Bradford que reconsideran los problemas más significativos de nuestro tiempo, incluyendo la crisis del COVID-19
Arshile Gorky bajo el bastidor
La galería Hauser & Wirth de Nueva York muestra un desconocido trabajo de Arshile Gorky que permaneció oculto, durante más de 70 años, bajo su obra ‘The Limit’
Wook-kyung Choi en el país de las maravillas
Recorriendo toda la producción de la artista coreana Wook-kyung Choi, en el MMCA de Gwacheon, descubrimos no solo su interés por el expresionismo abstracto, sino también sus relaciones con el arte y la literatura
Luz a una abstracción en femenino
La exposición ‘Mujeres de la abstracción’ que presenta el Guggenheim de Bilbao, tras su paso por el Pompidou, muestra la cara B de la abstracción, la historia por contar
Günther Förg. Repensar color, forma y espacio
Hauser & Wirth expone por primera vez en Los Ángeles la pintura de Günther Förg, un artista que partió de la abstracción, el expresionismo y el arte moderno solo para subvertirlo
Joan Mitchell, una ‘mauvais herbe’
La primera retrospectiva sobre Joan Mitchell en el SFMOMA focaliza el conflicto que atravesó su obra para generar un vocabulario singular y abstracto
Georgia O’Keeffe. Una mujer en la vanguardia americana
Con una obra que mira a América, la pintora Georgia O’Keeffe se erige como una observadora que recorrió el mundo para volver a casa y encontrarse con lo esencial
Sophie Taeuber-Arp. Renovadora de las artes
Borrando barreras entre géneros artísticos Sophie Taeuber-Arp, en la retrospectiva que ahora puede verse en el Tate Modern, se percibe como una de las artistas más innovadoras de la primera mitad del siglo XX
JUSTMAD 2021. Pensar la naturaleza
Las propuestas que rescatamos de esta edición de la Feria de Arte Emergente JUSTMAD 2021, que acaba de finalizar, contemplan la idea de un paisaje en constante cambio, intervenido por la mano humana, o sometido al valor que esta le otorga
Vivian Suter transforma el Palacio de Velázquez en un entorno selvático
La artista suizo-argentina Vivian Suter protagoniza una exposición en el Palacio de Velázquez, en la que va componiendo, a través de una selva de telas, un hábitat envolvente y natural
Georgia O’Keeffe extasiada por la vida
La obra de Georgia O’Keeffe que puede verse en el Thyssen nos muestra a una artista que no dejó de explorar la fuerza de la naturaleza
Julie Mehretu. La rebelión y lo abstracto
Los gigantes lienzos de Julie Mehretu llenan la quinta planta del Museo Whitney de Nueva York
Hsiao Chin: hacia un arte esencial y universal
El Museo de Bellas Artes de Kaohsiung dedica una exposición a Hsiao Chin, el pintor que allanó el camino para la prosperidad del arte moderno chino
La experiencia de contemplar un Mondrian
En la exposición que el Museo Reina Sofía dedica a Piet Mondrian y De Stijl, la obra de madurez de Mondrian eclipsa un recorrido que se perfila revelador
Zhang Enli. Treinta años de reinvención
El Power Station of Art de Shanghái repasa la vida artística del pintor Zhang Enli con la exposición ‘A Room That Can Move’
Mondrian y De Stijl. Hacer accesible el arte a través de líneas
En la muestra Mondrian y De Stijl, que el Museo Reina Sofía acaba de inaugurar, destaca la relevancia de Mondrian dentro de la revista y movimiento denominado De Stijl del que formó parte
Howardena Pindell. Tropos de identidad que derriban la censura
El Museo de Arte Contemporáneo de Chicago dedica una retrospectiva a la artista afroamericana Howardena Pindell, una exposición que atraviesa cinco décadas que ponen de relieve su denuncia contra el sexismo y el racismo en un universo estético
Sonia Delaunay, paradigma vital de lo simultáneo
La selección de obras que recoge el Museo Thyssen de Madrid en la exposición ‘Sonia Delaunay. Arte, diseño y moda’ pone en práctica lo simultáneo en un momento en el que es muy necesario reflexionar su significado
Lee Lozano. 3 actos y un epílogo
La obra más contundente de Lee Lozano es su trayectoria al completo, incisiva y sin fisuras, que ahora puede verse en el Museo Reina Sofía. Una práctica artística en 3 actos vitales y un epílogo abierto y experimental, todavía operante
Maria Lassnig, sintiendo la experiencia corporal
La trayectoria artística de Maria Lassnig, desde sus primeros trabajos en la abstracción, hasta su toma de conciencia corporal a través de la figuración, es un recorrido que en Hauser & Wirth invita a cuestionar el yo emocional en el plano físico
Antonio Ballester Moreno retorna al génesis
Como si quisiera deshacer todo para volver a hacer, a empezar, el artista Antonio Ballester Moreno en la exposición ‘¡Vivan los campos libres de España!’ inicia, consciente, una marcha hacia atrás que llega a lo mínimo esencial, sin necesidad de evidenciar lo singular
Prudencio Irazabal. La mística de la pintura avanzando hacia la luz
El espectro de la luz sirve a Prudencio Irazabal para desentrañar los misterios del color, a partir de cromas que se desvanecen, en la exposición ‘La claridad y lo incierto’ en Helga de Alvear
László Moholy-Nagy, ilusionista de realidades
‘Moholy-Nagy: Future Present’, la primera retrospectiva integral en EEUU de László Moholy-Nagy ya puede presenciarse en el Guggenheim de Nueva York. De aquí se trasladará al Instituto de Arte de Chicago y posteriormente al LACMA de Los Ángeles
El trauma de la guerra en el arte
La pintura europea y la fotografía de posguerra muestran, en la Fundación Juan March de Madrid, la respuesta del arte europeo al trauma de la II Guerra Mundial
Harmony Korine, la imperfección de las ondas
El cineasta Harmony Korine muestra ‘Fazors’ en la galería Gagosian de Londres, una serie de pinturas que postulándose entre la psicodelia y el Op Art hipnótico de Bridget Riley, se descubren imperfectamente vibrantes
Andrzej Wróblewski. La atracción de los polos opuestos
La muestra ‘Verso / Reverso’, una retrospectiva sobre el artista polaco Andrzej Wróblewski, evidencia en el Palacio de Velázquez las paradojas del artista al enfrentarse a su tiempo, el de la posguerra europea
Bikondoa y Valéry. Sinestesia emotiva entre las artes
La exposición ‘Bikondoa. El cementerio marino’ del artista Alfredo Bikondoa, un homenaje al poeta francés Paul Valéry, recala en el Museo Marítimo de Barcelona