Jennifer Packer. Nuevo horizonte para la pintura figurativa
El Museo MOCA de Los Ángeles, a través de la obra de la artista Jennifer Packer, rastrea qué significa ver y ser visto situándose desde la negritud
Lynn Hershman Leeson. Construyendo la identidad de un ciborg
El New Museum de Nueva York dedica una exposición a Lynn Hershman Leeson, artista que investiga las intersecciones entres la tecnología y el yo
Ida Applebroog. Terapia y conciencia feminista
El Museo Reina Sofía recupera todo el esplendor de Ida Applebroog, una artista militante y comprometida que ahora, en la exposición Marginalias, se desvela imprescindible
Christian Rex van Minnen. Convergencia entre lo antiguo y lo moderno de la Historia del Arte
La inquietante obra del artista norteamericano Christian Rex van Minnen se expone, por primera vez en España, en una muestra individual en la Galería Javier López & Fer Francés
La historia afroamericana a través del ojo de Dawoud Bey
El fotógrafo Dawoud Bey, nacido en el barrio neoyorquino de Queens, regresa al hogar a través de la retrospectiva que le dedica el Museo Whitney
Georgia O’Keeffe extasiada por la vida
La obra de Georgia O’Keeffe que puede verse en el Thyssen nos muestra a una artista que no dejó de explorar la fuerza de la naturaleza
Julie Mehretu. La rebelión y lo abstracto
Los gigantes lienzos de Julie Mehretu llenan la quinta planta del Museo Whitney de Nueva York
Mary Ellen Mark y compañeros de viaje
De la muestra que la Fundación Foto Colectania dedica a Mary Ellen Mark recuperamos tres fotografías claves para entender su obra
150 años después de la esclavitud en EEUU: raza, discriminación y violencia
La exposición ‘Grief and Grievance: Art and Mourning in America’, que acoge el New Museum, indaga en el continuo dolor por la injusticia racial en Estados Unidos
David Hammons. La corporeidad como arma
Los primeros grabados corporales de David Hammons forman parte de una muestra que el Drawing Center de Nueva York le dedica al artista
Arthur Jafa. Descifrar la identidad negra
El Museo Louisiana de Arte Moderno reabrirá próximamente con la obra de Arthur Jafa, un artista que indaga en el poder creativo de la cultura negra
Un tributo a ‘Mural’ de Jackson Pollock
El Guggenheim de Nueva York cuenta la historia de ‘Mural’, la obra más grande de Jackson Pollock, que se exhibe por primera vez en Nueva York en más de 20 años
Laura Aguilar: la fotografía como identidad queer latina
La fotógrafa Laura Aguilar ayudó a construir la identidad de la comunidad queer latina en Estados Unidos, así como a exponer otros cuerpos desde la visión de la lente y la técnica del autorretrato
Malcah Zeldis rememora la figura de Martin Luther King
Las pinturas de Malcah Zeldis recuerdan el legado de Martin Luther King, en el contexto actual, en una exposición on line presentada por la Fort Gansevoort
Jennifer Packer en la lucha contra el racismo institucional
En ‘The Eye Is Not Satisfied With Seeing’, muestra que puede verse en las Galerías Serpentine de Londres, Jennifer Packer abre la discusión sobre política racial, representación e historia del arte
The Long Dream. Artistas de Chicago frente a la covid y la injusticia social
En ‘The Long Dream’, el MCA de Chicago indaga en la covid-19 y los movimientos sociales de EEUU, en una exposición que recurre a artistas locales de la ciudad
Arte y artesanía, un juego de artistas
El Museo Whitney de Nueva York dedica una exposición a la artesanía en el arte incluyendo a figuras como Eva Hesse, Yayoi Kusama o Robert Rauschenberg
Garret Bradley. Raza, familia y cultura
El MoMA abre sus puertas a la exposición ‘Project: Garret Bradley’, a través de la cual el trabajo audiovisual de Bradley recuerda más de un siglo de historia afroamericana
Salman Toor. Mi familia queer
El artista Salman Toor se estrena en el Museo Whitney, dentro del programa de artistas emergentes, con ‘How Will I Know’, una exposición que reclama un universo queer y negro
Lee Friedlander. La lógica del caos
La Fundación MAPFRE abarca la extensa obra de Lee Friedlander, el fotógrafo que puso orden al caos de la sociedad americana
Lee Krasner en la búsqueda de itinerarios creíbles
El Museo Guggenheim de Bilbao inaugura la muestra antológica ‘Lee Krasner. Color vivo’ dedicada a la artista estadounidense
La mística de Bill Viola en Fundación Telefónica
Después de pasar por la Pedrera de Barcelona, la exposición ‘Bill Viola. Espejos de lo invisible’ recala en el Espacio Fundación Telefónica de Madrid
H.C.Westermann. Construyendo tangentes de realidad
Pocos recorridos por la obra de un artista se vuelven tan trascendentales como el que propone el Museo Reina Sofía alrededor de H.C.Westermann, un artista que vivificó, desde lo real, algunas de las corrientes artísticas más estimulantes de la historia del arte
Anthony Hernandez. Transformaciones afectadas
Desde sus primeras fotografías de calle en blanco y negro, hasta la expresividad conceptual de sus últimas series, la Fundación Mapfre sigue el rastro de Anthony Hernandez en la exposición que le dedica en su sede de Bárbara de Braganza
Dorothea Tanning. Parada en la habitación 202
Con la instalación ‘Chambre 202, Hôtel du Pavot’ como enclave de paso obligado, la exposición ‘Dorothea Tanning. Detrás de la puerta, invisible, otra puerta’ se desvela como un itinerario imprescindible para la reflexión sobre las nuevas dialécticas que expliquen convincentemente la realidad
Gus Van Sant. Tributo a la belleza y la ingenuidad de una América salvajemente beat
La exposición que dedica La Casa Encendida a Gus Van Sant nos permite redescubrir a uno de los cineastas estadounidenses que mejor ha retratado los márgenes de una América influenciada por la cultura beat
Howardena Pindell. Tropos de identidad que derriban la censura
El Museo de Arte Contemporáneo de Chicago dedica una retrospectiva a la artista afroamericana Howardena Pindell, una exposición que atraviesa cinco décadas que ponen de relieve su denuncia contra el sexismo y el racismo en un universo estético
Marcel Dzama. Todas las revoluciones
¿Se puede estar jugando, continuamente, a hacer la revolución? Es ley de vida. —Marcel Dzama, en La Casa Encendida, dibujando una revolución—
Lee Lozano. 3 actos y un epílogo
La obra más contundente de Lee Lozano es su trayectoria al completo, incisiva y sin fisuras, que ahora puede verse en el Museo Reina Sofía. Una práctica artística en 3 actos vitales y un epílogo abierto y experimental, todavía operante
Travis Somerville: «Me entristece profundamente que Estados Unidos esté alimentado por tanto racismo y odio”
Uno de los artistas más comprometidos con la actualidad, Travis Somerville, nos concede una entrevista que aguardaba su momento desde que descubrimos su trabajo en ARCO. Su exposición actual en el CAC Málaga es una ocasión inmejorable para acercarnos a su obra
Robert Rauschenberg en movimiento
Lejos de ser únicamente un icono del arte pop Rauschenberg se descubre, en la retrospectiva que de la Tate viajará en mayo al MoMA, como un artista inquieto que experimentó su tiempo sin dejar de moverse
Bruce Conner y la esquizofrenia del inconsciente colectivo en los arquetipos junguianos
La retrospectiva que sobre Bruce Conner puede verse en el Museo Reina Sofía nos invita a un viaje que nos descubre un proceso hacia la individuación, pasando por el subconsciente colectivo de los EEUU de la segunda mitad del siglo XX
Tras las huellas de Lewis Baltz, paisajista conceptual, en Fundación Mapfre
Como un topógrafo del paisaje capitalizado, Lewis Baltz fotografió, desde los años sesenta del pasado siglo, las huellas de la sociedad de consumo, desde una perspectiva conceptual. Ahora, la Fundación Mapfre recupera su trabajo en una retrospectiva reveladora de la realidad presente
Cy Twombly, entre líneas en el Pompidou
El Centro Pompidou de París vuelve a recuperar la enigmática obra de Cy Twombly que sembró de duda la euforia norteamericana en el arte de la segunda mitad del siglo XX, desde un posicionamiento europeizante
El ocaso de lo idílico
El arte contemporáneo motivado por lo real y desenvuelto en un desesperanzado neoliberalismo, deja una huella visible en la colección del Museo Reina Sofía como puede verse a través de la muestra ‘Ficciones y territorios. Arte para pensar la nueva razón del mundo’
B.Wurtz. Dormir, comer y abrigarse. Lo demás es secundario
La Casa Encendida invita a un encuentro con la obra del artista estadounidense B.Wurtz, una ocasión de descubrir en qué se ha transformado el ready-made que Marcel Duchamp colocó en un pedestal