Carmela García. Ficciones de realidad feministas
Bajo el título ‘Autoras de utopías’ la Sala Canal de Isabel II cobija la obra de Carmela García, un trabajo que busca iluminar el camino de las mujeres hacia la igualdad y la libertad
Camino hacia lo espiritual en Jawlensky
La Fundación Mapfre de Madrid propone, en la exposición ‘Jawlensky. El paisaje del rostro’, un singular trayecto que explora el rostro en la búsqueda de una espiritualidad latente en él
Carolina Caycedo. Redes de fraternidad
Inspirada en filosofías indígenas y feministas, Carolina Caycedo cambia nuestra perspectiva sobre la tierra y las vías fluviales, en una exposición que nos espera cuando el MCA de Chicago vuelva a abrir sus puertas
León Ferrari. Todos somos culpables
La exposición que alberga la obra de León Ferrari en el Museo Reina Sofía, busca visibilizar la trayectoria de un artista que creó una compleja trama entre arte, política y vida
La tragedia de ser hija. Réquiem a la madre
Angélica Liddell en ‘Una costilla sobre la mesa: Madre’, representada en los Teatros del Canal en el marco del Festival de Otoño 2020, se enfrenta a sus fantasmas volviendo a su tierra
La experiencia de contemplar un Mondrian
En la exposición que el Museo Reina Sofía dedica a Piet Mondrian y De Stijl, la obra de madurez de Mondrian eclipsa un recorrido que se perfila revelador
Anna-Eva Bergman. El paisaje en intimidad
La idea de infinito que Anna-Eva Bergman materializó en su obra, ahora se puede apreciar en el Palacio de Velázquez con la muestra que el Museo Reina Sofía dedica a la artista
Disonata. Viaje acústico por el arte de hacer ruido
La exposición Disonata. Arte en sonido hasta 1980, que acaba de inaugurarse en el Museo Reina Sofía, aborda la irrupción del sonido en las artes visuales, desde finales del siglo XIX hasta la década de los ochenta
Apertura 2020: de lo psicológico, afectivo y primitivo en la levedad de las cosas
Desde los artistas más jóvenes a los más veteranos, esta edición de Apertura 2020 destacamos el trabajo de Nora Aurrekoetxea, Manuel Franquelo-Giner, Roger Ballen y Aurèlia Muñoz
Radicalidad en la fotografía japonesa de posguerra
El Círculo de Bellas Artes presenta la exposición ‘La mirada de las cosas. Fotografía japonesa en torno a Provoke’ con fondos de la Colección Per Amor a l’Art del Centro de Arte Bombas Gens
Petrit Halilaj habla de amor y libertad en tiempos pandémicos
Como si trazara un poema, el artista Petrit Halilaj decora el Palacio de Cristal con flores y pájaros que remiten a conceptos universales como el amor y la libertad
El rastro efímero de los noventa
El MACBA de Barcelona explora la escena de la performance en España, a lo largo de la década de los noventa, en la exposición ‘Acción. Una historia provisional de los 90’
Art Madrid 2020: detrás de la máscara
La feria de arte Art Madrid 2020 lleva quince años de andadura consolidándose como una de las ferias, independientes a Arco, con más solera
ARCO 2020: cruzar el umbral de la memoria
De la edición de ARCO 2020 extraemos una selección de artistas que reinventan el collage para traspasar el umbral de la memoria
Richard Learoyd. El último mago de la fotografía
La Fundación Mapfre presenta el trabajo de Richard Learoyd, un artista que construye sus propias cámaras, devolviendo a la fotografía su condición artesanal
Tipologías de August Sander: atlas de la Europa del siglo XX a través de su gente
El trabajo más legendario del fotógrafo August Sander, ‘Gente del siglo XX’, toma tierra en el Círculo de Bellas Artes para repasar la historia de Europa en el siglo pasado
La mística de Bill Viola en Fundación Telefónica
Después de pasar por la Pedrera de Barcelona, la exposición ‘Bill Viola. Espejos de lo invisible’ recala en el Espacio Fundación Telefónica de Madrid
Duelo de titanes: Rodin contra Giacometti en Fundación Mapfre
La Fundación Mapfre coloca a Rodin frente a Giacometti en una exposición que señala los paralelismos que unen a los dos escultores
Chechu Álava. La intimidad del retrato insubordinado
La artista Chechu Álava presenta en el Museo Thyssen-Bornemisza la exposición ‘Rebeldes’, una serie de retratos femeninos que rinden homenaje a eminentes mujeres de la modernidad
El despertar mágico del Art Brut
Con artistas seleccionados de la Colección Treger/Saint Silvestre La Casa Encendida, en la exposición ‘El ojo eléctrico’, hace del Art Brut un género desde el que mirar dentro
El hecho alegre es un hecho habitable
La Casa Encendida reivindica el gesto afectivo e imperceptible de lo cotidiano en la exposición colectiva ‘El hecho alegre’
Mario Merz. Volver a la espiral
El artista italiano Mario Merz recupera en el Palacio de Velázquez el lustre de una obra consagrada a la idea de libertad
El legado de Delphine Seyrig y la rebelión de las musas
El Museo Reina Sofía rememora la figura de Delphine Seyrig para poner en alza a los colectivos de vídeo feminista franceses de los 70 y 80
Eamonn Doyle. El ritmo y la pausa
Tras más de dos décadas al frente del sello discográfico D1 Recordings, el fotógrafo Eamonn Doyle presenta, en la Fundación Mapfre, una exposición que reinventa la fotografía, en un trabajo colaborativo que borra fronteras
Sara Ramo. Esbozos de la mujer del futuro
En ‘lindalocaviejabruja’, un proyecto artístico producido por el Museo Reina Sofía dentro del Programa Fisuras, la artista hispano-brasileña Sara Ramo ejecuta, a través de un proceso de alquimia, los condicionantes femeninos que serán el punto de partida de la mujer de mañana
Miriam Cahn. La brutalización del cuerpo frágil
La artista suiza Miriam Cahn, en el Museo Reina Sofía, escribe un relato sobre las dinámicas del poder y la tragedia de ser carne
Bobby Baker al frente de la Revolución Doméstica Feminista
Con la creación del Partido Revolucionario Doméstico, la artista Bobby Baker, en La Casa Encendida, amplifica los debates del feminismo
JUSTMAD 2019. Musear cosas
Siguiendo la premisa de coleccionar para coleccionistas, Edith Payer, Pamen Pereira y Javier Félix, en la pasada edición de JUSTMAD 2019, establecieron un diálogo a tres bandas partiendo de la idea de colección
Conversación con Carmen Argote | El valor del aprendizaje en posición de vulnerabilidad
“Me interesa llegar a un punto en el que mi arte me pueda sorprender a mí misma” afirma Carmen Argote durante la conversación que mantuvimos con motivo de su presencia en ARCO 2019
ARCO 2019: la liberalización femenina de la expresión artística
Uno de los posibles recorridos por ARCO 2019 invita a ver como el arte está empezando a feminizarse, a mirar hacia dentro, hacia la vida cotidiana
Amauta, ampliando el debate hasta la actualidad
El diálogo que entabló la revista peruana Amauta, en torno a la cual el Museo Reina Sofía articula una exposición, invita a repensar una actualidad dirigida a la crítica contemporánea y al momento que está atravesando actualmente América Latina
De Chagall a Malévich, un paseo que marca el principio y el fin de la utopía rusa
La exposición ‘De Chagall a Malévich: el arte en revolución’ que propone la Fundación Mapfre muestra a un nutrido número de artistas que desafiaron su presente
H.C.Westermann. Construyendo tangentes de realidad
Pocos recorridos por la obra de un artista se vuelven tan trascendentales como el que propone el Museo Reina Sofía alrededor de H.C.Westermann, un artista que vivificó, desde lo real, algunas de las corrientes artísticas más estimulantes de la historia del arte
Anthony Hernandez. Transformaciones afectadas
Desde sus primeras fotografías de calle en blanco y negro, hasta la expresividad conceptual de sus últimas series, la Fundación Mapfre sigue el rastro de Anthony Hernandez en la exposición que le dedica en su sede de Bárbara de Braganza
Dorothea Tanning. Parada en la habitación 202
Con la instalación ‘Chambre 202, Hôtel du Pavot’ como enclave de paso obligado, la exposición ‘Dorothea Tanning. Detrás de la puerta, invisible, otra puerta’ se desvela como un itinerario imprescindible para la reflexión sobre las nuevas dialécticas que expliquen convincentemente la realidad
El yo universal en el espejo de Andréi Tarkovski
Como propone el Círculo de Bellas Artes, nos adentramos en ‘El espejo’ de Andréi Tarkovski para retomar un diálogo sobre lo que es el cine conectado a la vida