Rémy Zaugg. La percepción en el lugar
La obra de Rémy Zaugg que ya cuelga en las paredes del Palacio de Velázquez de Madrid si algo nos descubre es que la percepción, operando en el espacio, es un acto que implica una mirada reflexiva
Los refugios afectivos de Louise Bourgeois
El Museo Guggenheim de Bilbao explora los universos más íntimos de Louise Bourgeois en la muestra ‘Estructuras de la existencia: las Celdas’, un recorrido por 28 espacios arquitectónicos que la artista realizó desde mediados de los ochenta
Julia Margaret Cameron. El sello de la imperfección que trasciende
La obra fotográfica de Julia Margaret Cameron después de pasar por el Victoria and Albert es acogida por la Fundación Mapfre. Una muestra retrospectiva que resitúa su trabajo desde una perspectiva contemporánea que revaloriza su legado
Pascale Marthine Tayou. La confrontación positiva
Con la obra del artista africano Pascale Marthine Tayou el CAC Málaga hace una reflexión de la actualidad incidiendo en el mestizaje necesario para comprender y asimilar el mundo en el que vivimos
ARCO 2016: escenografía del caos
La Feria de Arte Contemporáneo ARCO 2016 nos deja tras de sí un panorama lleno de interrogantes, que parece calar también en algunos artistas que entienden que explicar la actualidad, a través del arte, es enfrentarse a una dialéctica romántica del caos
El trauma de la guerra en el arte
La pintura europea y la fotografía de posguerra muestran, en la Fundación Juan March de Madrid, la respuesta del arte europeo al trauma de la II Guerra Mundial
Life Itself. La interpretación del arte a eso que llamamos vida
El Museo Moderna de Estocolmo trata de dar respuesta a la pregunta ¿qué es la vida en sí? La exposición ‘Life Itself’ hace un recorrido por más de un siglo de arte moderno buscando el sentido de la existencia
Año 35. Madrid, una ruta inusitada por el Arte
La feria de Arte contemporáneo Arco celebra su 35 aniversario y con tal motivo el ministerio de Cultura presenta la ruta Año 35. Madrid, un paseo por el arte que pretende valorizar y descontextualizar a 5 instituciones museográficas usualmente no adscritas al arte contemporáneo
Cosificados en Generación 2016
Las diez propuestas elegidas en Generación 2016 se integran en una exposición conjunta en la Casa Encendida que responde al epígrafe ‘Sobre objetos, catalogaciones y algunas objeciones’, un recorrido por el arte joven más actual
Marcel Broodthaers, iconoclasta del siglo XX
La retrospectiva sobre Marcel Broodthaers organizada por el MoMA en conjunto con el Museo Reina Sofía ya está accesible al público en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. En octubre, llegará a Madrid
Realistas de Madrid. La belleza de lo dormido
El Museo Thyssen muestra a los ‘Realistas de Madrid’ que comenzaron a trabajar en los años cincuenta, evidenciando que la capital española estaba sumida en un eterno letargo del que ahora despierta
Peter Fischli y David Weiss. El hermoso atractivo de lo cotidiano en el absurdo de la vida imaginada
La exposición que el Guggenheim de Nueva York dedica a Peter Fischli y David Weiss muestra la dinámica colaboración de los artistas suizos, a través de un exhaustivo recorrido centrado en los contrastes que caracterizan su obra en conjunto
Lizzie Fitch y Ryan Trecartin. Un mundo de excesos
La Casa Encendida presenta por primera vez en España en una exposición individual, el trabajo de los artistas norteamericanos Lizzie Fitch y Ryan Trecartin
Antón Lamazares. La mística del misterio
El ‘Alfabeto Delfín’ de Antón Lamazares, 33 piezas que aúnan lo pictórico con lo poético, llega al Círculo de Bellas Artes de Madrid
Del Pop al Op: el Op Art y el arte cinético, experiencias de vértigo
El Museo Louisiana de Arte Moderno dedica una exposición al Op Art y al Arte Cinético realizado entre 1950 y 1970 con obras de 40 artistas de gran prestigio como Vasarely o Bridget Riley
Candida Höfer. El desnudo de los espacios vestidos
La galería Helga de Alvear presenta ‘The Space, the Detail, the Image’, una exposición que aborda el interés de Candida Höfer por los espacios
Flatlands. El sentido de la (hiper)realidad figurada
La actualidad social más apremiante entra en el Museo Whitney de Nueva York con la muestra ‘Flatlands’. Una visión ilusionista de una hornada de jóvenes artistas norteamericanos nacidos en los ochenta
Marina Núñez y lo [in]humano en los ojos que miran
La sala Alcalá 31 abre la exposición ‘El fuego de la visión’ de Marina Núñez, un ejercicio del mirar que implica descodificar lo extraño
Paz Errázuriz: el disenso es invisible
La retrospectiva que la Fundación Mapfre le dedica a la fotógrafa chilena Paz Errázuriz reconstruye el mapa social y afectivo de un Chile marcado por la dictadura de Pinochet
Francisco Giner de los Ríos. La educación como valor
La Fundación Francisco Giner de los Ríos reabre el debate sobre la docencia con la exposición en torno a Giner de los Ríos y su proyecto clave, la Institución libre de Enseñanza
Andrzej Wróblewski. La atracción de los polos opuestos
La muestra ‘Verso / Reverso’, una retrospectiva sobre el artista polaco Andrzej Wróblewski, evidencia en el Palacio de Velázquez las paradojas del artista al enfrentarse a su tiempo, el de la posguerra europea
Hito Steyerl. La incertidumbre confirma la realidad
La artista Hito Steyerl recrea por medio de 13 videoinstalaciones acondicionadas específicamente para el Museo Reina Sofía, donde presenta ‘Duty-Free Art’, su idea del arte como espacio de reflexión y acción
La fotografía brasileña como testimonio del proceso de modernización de Brasil
El CBA es testigo del camino hacia la modernidad que emprendió Brasil desde 1940 hasta 1964 a través de las instantáneas de Gautherot, Medeiros, Farkas y Flieg, abanderados de la fotografía brasileña
Joaquín Torres-García en el MoMA abre un nuevo horizonte para América Latina
La retrospectiva que el Museo de Arte Moderno de Nueva York le dedica al artista uruguayo Joaquín Torres-García lo descubre como una figura central de la primera mitad del siglo XX
Esencial Colita en Conde Duque
La exposición ‘Colita, ¡porque sí!’ reúne más de un centenar de fotografías de la fotógrafa catalana Isabel Steva Hernández. Cincuenta años de trabajo que dan para mucho
Ignasi Aballí. La lógica de la razón es impersonal
El artista Ignasi Aballí opera en el Museo Reina Sofía un discurso abierto, ‘sin principio, sin final’ [título de la exposición], resuelto por medio de ideas que obedecen a un método razonado que toma distancia con lo personal
Bikondoa y Valéry. Sinestesia emotiva entre las artes
La exposición ‘Bikondoa. El cementerio marino’ del artista Alfredo Bikondoa, un homenaje al poeta francés Paul Valéry, recala en el Museo Marítimo de Barcelona
El MAM de Milwaukee le dedica la primera retrospectiva a Larry Sultan
El MAM [Museo de Arte de Milwaukee] recorre 35 años de carrera de Larry Sultan. El fotógrafo, establecido en California, es homenajeado en ‘Larry Sultan: Here and Home’, una retrospectiva que revisa su legado
Constant. El urbanismo resuelto en la ecuación del caos
Constant, más conocido por ser uno de los fundadores del colectivo CoBrA, abre en el Museo Reina Sofía un debate en torno al urbanismo a través de su proyecto más ambicioso, Nueva Babilonia
Kandinsky. Un itinerario, de lo íntimo a lo célebre, en Madrid
Kandinsky llega a CentroCentro Cibeles con la exposición ‘Kandinsky. Una retrospectiva’ después de pasar por Italia y EEUU
Max Bill. Concentración rítmica del color en Juan March
Desde pintura a obra gráfica, escultura, arquitectura y diseño; la retrospectiva sobre el artista suizo Max Bill que tiene lugar en Fundación Juan March, recoge todas las disciplinas artísticas en las que se desenvolvió
Alberto Burri. La herida en el lienzo
El museo Guggenheim de Nueva York presenta la retrospectiva más amplia, hasta la fecha, realizada en los Estados Unidos del artista italiano Alberto Burri
Percepciones de lo sexual en Fundación Canal
‘Percepciones’, la exposición que alberga Fundación Canal, ofrece un recorrido fotográfico que analiza la evolución el género
Danh Vō, analista de fragmentos en el Palacio de Cristal
La instalación del artista Danh Vō, que desde hoy puede verse en el Palacio de Cristal, se inspira en ‘Afraid’, un tema de Nico que sirve para compendiar todas las ideas presentes en este trabajo
Los sueños de Grete Stern llegan al CBA
El Círculo de Bellas Artes abre su nueva temporada expositiva con los 46 fotomontajes originales recuperados de la serie ‘Sueños’ que la fotógrafa Grete Stern realizó para la revista argentina Idilio entre 1948 y 1951
Nasreen Mohamedi. Los latidos de la vida
Bajo el título ‘La espera forma parte de una vida intensa’, el Museo Reina Sofía homenajea a la artista india Nasreen Mohamedi