El surrealismo de Remedios Varo: ciencia y arte en colisión
Remedios Varo construyó, por medio de significados subconscientes, un nuevo surrealismo en el que la espiritualidad juega con la ciencia
Carmela García. Ficciones de realidad feministas
Bajo el título ‘Autoras de utopías’ la Sala Canal de Isabel II cobija la obra de Carmela García, un trabajo que busca iluminar el camino de las mujeres hacia la igualdad y la libertad
Francisco de Goya. Reencontrarse con la pesadilla
Un centenar de grabados y dibujos de Francisco de Goya forman parte de una exposición que albergará el Met de Nueva York
Eduardo Arroyo. Un artista rompedor con la tradición
El pintor madrileño Eduardo Arroyo, quien utilizó el humor e ironía de sus obras como forma de crítica a los totalitarismos y a la sociedad del momento, se presenta como una de las principales figuras del arte español
Sandra Paula Fernández utiliza el hilo y la aguja como instrumentos de denuncia
El Centro Cultural de Mieres visibiliza la violencia machista en ‘Detrás del aire hay monstruos’, exposición que presenta el trabajo de la artista Sandra Paula Fernández
El CAAM se vuelca en el arte grancanario
Al paso de la Covid-19 el Centro Atlántico de Arte Moderno favorece el arte local con varias exposiciones que centran su atención en los artistas de la isla
La Comunidad de Madrid premia el talento joven en Circuitos de Artes Plásticas 2020
La 31º edición de Circuitos de Artes Plásticas presenta ’Cayó la casa, trepó la dama’, una muestra colectiva que busca impulsar y reconocer a jóvenes artistas madrileños
Miki Leal se presenta a sí mismo mediante el jazz, el tenis o los samuráis
‘Gente conocida/Derecho a entrar’, es la apuesta del CAC Málaga por Miki Leal, un artista que aquí se presenta a través de músicos, deportistas o personajes que admira
Bajo la superficie. La dificultad de enfrentarse a uno mismo
El Centro de Cultura Contemporánea Condeduque alberga ‘Bajo la superficie (miedos, monstruos, sombras)’, un ciclo de exposiciones de artistas españoles pertenecientes al grupo de residencia adolescente RENDIJA
Matías Costa. Treinta años de actualidad y memoria en imágenes
La exposición ‘SOLO’, en la Sala Canal de Isabel II, muestra un recorrido por toda la trayectoria artística de Matías Costa, abordando lo fotoperiodístico, lo autoral y lo autobiográfico
Lifting Belly. El papel de las nuevas generaciones
Mediante ‘Lifting Belly’, la Fundación Sandretto Re Rebaudengo Madrid presenta en CentroCentro una muestra colectiva de artistas españoles fruto del Programa de Residencias para Jóvenes Comisarios
Playing Across Papers. Cambiando las normas del arte
Azucena Vieites recoge su trayectoria artística en ‘Playing Across Papers’, una muestra localizada en la Sala Alcalá 31 en la que reúne conceptos como el feminismo, la música y el dadaísmo mediante la técnica del DIY
Modernisme. De la tradición a la novedad
La muestra ‘Modernisme. Hacia la cultura del diseño’ acerca al espectador, en el Museo del Diseño de Barcelona, a los inicios de la tradición del modernismo catalán y su desarrollo hasta la actualidad
Fina Miralles. Poética de lo político
El MACBA de Barcelona muestra el trabajo artístico de Fina Miralles en una exposición en la que se advierte que la imagen poética puede poseer también un contenido político
Carles Congost. Las crisis adolescentes
La exposición ¿Para qué sirven las canciones? dedicada al artista Carles Congost, en La Casa Encendida, abarca la idea de juvenil, en clave cinematográfica
Juan Valbuena. Recuperar del olvido
El fotógrafo madrileño Juan Valbuena echa el ancla en la Sala Canal de Isabel II con la exposición ‘Donde doblan los mapas’, en la que muestra cinco de sus proyectos más personales
Concha Jerez. Sobre la memoria (y el olvido)
‘Que nos roban la memoria’ es la exposición que, en el Museo Reina Sofía, revisa el trabajo de Concha Jerez, desde los años setenta, hasta la actualidad
El rastro efímero de los noventa
El MACBA de Barcelona explora la escena de la performance en España, a lo largo de la década de los noventa, en la exposición ‘Acción. Una historia provisional de los 90’
El viaje de Ramón Masats a una España de tópicos
Tabacalera dedica una exposición al fotógrafo Ramón Masats, figura fundamental en la renovación de la fotografía documental española de la segunda mitad del S. XX
Esther Ferrer. El des-concierto de la acción
Esto no es una acción, es una reacción a la exposición ‘Todas las variaciones son válidas, incluida esta’; que le dedica el Museo Reina Sofía a Esther Ferrer en el Palacio de Velázquez del Parque del Retiro
El Miró oculto sale a la luz
La Fundación Mapfre en su sede de Paseo de Recoletos abre un nuevo espacio permanente dedicado a Joan Miró. El Espacio Miró permitirá nuevas vías de investigación a la obra de un artista que en Mapfre se descubre insólito
Prudencio Irazabal. La mística de la pintura avanzando hacia la luz
El espectro de la luz sirve a Prudencio Irazabal para desentrañar los misterios del color, a partir de cromas que se desvanecen, en la exposición ‘La claridad y lo incierto’ en Helga de Alvear
El ocaso de lo idílico
El arte contemporáneo motivado por lo real y desenvuelto en un desesperanzado neoliberalismo, deja una huella visible en la colección del Museo Reina Sofía como puede verse a través de la muestra ‘Ficciones y territorios. Arte para pensar la nueva razón del mundo’
Santiago Sierra. Los e[E]stados de la guerra
En la muestra ’25 Veteranos, 2.205 Crímenes de Estado’ que puede verse en Helga de Alvear, el artista madrileño Santiago Sierra carga nuevamente sobre las perversidades del poder dejando su obra abierta a interpretaciones
Txomin Badiola. Los conflictos del yo resueltos por los otros
El artista vasco Txomin Badiola ocupa el Palacio de Velázquez con ‘Otro Family Plot’, una exposición que explora su condición de artista a través de otros creadores
Grupo Afal. La luz al final del túnel
La exposición sobre el grupo Afal que puede verse en el Museo Reina Sofía dentro del programa de PHotoEspaña, revela que la fotografía social y experimental tuvo un lugar importante en la escena española en las décadas de 1950-1960
Naturaleza muerta. La ilusión de lo táctil en un mundo objetualizado e intangible
La galería Marlborough de Madrid recoge en la muestra ‘Naturaleza muerta’ un conjunto de obras de los siglos XX y XXI que materializan la necesidad actual de repensar y resignificar el género de la naturaleza muerta o still life
Campo cerrado. Entre el rojo y gualda, grises de todas las gamas
La gran investigación llevada a cabo en la exposición ‘Campo Cerrado’ bajo las directrices de Dolores Jiménez-Blanco, saca los grises a una España, la de la década de los cuarenta, que se descubre compleja y repleta de hallazgos en el Museo Reina Sofía
Eva Lootz. La tierra que pisamos
La artista Eva Lootz con su exposición ‘La canción de la tierra’, en Tabacalera, pone de manifiesto la urgencia de repensar nuestro modo de vida, al mismo tiempo que plantea una teoría de la resistencia necesaria para plantarle cara al poder
Las formas dúctiles de Moisès Villèlia abren el nuevo espacio de Michel Soskine
La galería Michel Soskine Inc abre nuevo espacio en Madrid con la exposición del artista catalán Moisès Villèlia conocido por sus poéticas esculturas de bambú
Juan Cuéllar. Los huecos impasibles que explican el presente
Juan Cuéllar en la exposición ‘Hueco’ que puede verse en la galería My Name’s Lolita Art sigue investigando en realidades distópicas que explican el mundo actual
Realistas de Madrid. La belleza de lo dormido
El Museo Thyssen muestra a los ‘Realistas de Madrid’ que comenzaron a trabajar en los años cincuenta, evidenciando que la capital española estaba sumida en un eterno letargo del que ahora despierta
Antón Lamazares. La mística del misterio
El ‘Alfabeto Delfín’ de Antón Lamazares, 33 piezas que aúnan lo pictórico con lo poético, llega al Círculo de Bellas Artes de Madrid
Marina Núñez y lo [in]humano en los ojos que miran
La sala Alcalá 31 abre la exposición ‘El fuego de la visión’ de Marina Núñez, un ejercicio del mirar que implica descodificar lo extraño
Esencial Colita en Conde Duque
La exposición ‘Colita, ¡porque sí!’ reúne más de un centenar de fotografías de la fotógrafa catalana Isabel Steva Hernández. Cincuenta años de trabajo que dan para mucho
Ignasi Aballí. La lógica de la razón es impersonal
El artista Ignasi Aballí opera en el Museo Reina Sofía un discurso abierto, ‘sin principio, sin final’ [título de la exposición], resuelto por medio de ideas que obedecen a un método razonado que toma distancia con lo personal