Una exposición en París dividida entre dos espacios, Jeu de Paume y LE BAL, analiza el Arte Povera producido por medios mecánicos en las décadas de 1960 y 1970

Claudio Parmiggiani | Arte Povera | StyleFeelFree. SFF mgazine
Tavole zoogeografiche de Claudio Parmiggiani, 1968-1971 | Cortesía Collezione Maramotti © Claudio Parmiggiani | StyleFeelFree. SFF magazine

Adentrándose en el Arte Povera, la exposición Reversing the Eye presenta en París, en Jeu de Paume y LE BAL, el arte italiano de 1960 y principios de 1970. Lo hace centrándose tanto en los principales ejes del movimiento como en los artistas. En particular, en los fotógrafos y sus influencias. Durante esta etapa parte del arte italiano de las vanguardias buscó en la imagen una respuesta crítica y política. El objetivo era hacer sus prácticas más accesibles, visibles y conseguir que el arte y la sociedad se unieran. La fotografía, el cine y el video experimentaron entonces una etapa muy fructífera encabezada por una nueva generación de creadores. Estos buscaban insuflar un nuevo impulso al arte. La era neorrealista había terminado y los gestos habían perdido su tono dramático. En este contexto de ruptura con el arte informal surge un arte cuya estética e ideología abre una nueva era.

Teniendo en cuenta el sentido más amplio del Arte Povera esta exposición trata de encontrar prácticas que utilicen estos nuevos modos de expresión que no fueron contemplados por las investigaciones italianas de la época. Estas prácticas, en contacto directo con los medios, generan un espacio icónico y crítico, ajeno a la obra de arte, pero capaz de reproducirla íntegramente. Partiendo de los medios de comunicación, la vanguardia buscó desmantelar su estructura, sus raíces, deconstruir el discurso en torno a su función y su aura. El arte ya no se trataba de afirmación sino de concienciación. En esta nueva relación con el arte el proceso era al menos tan importante como el resultado. Entonces artistas como Giovanni Anselmo, Giuseppe Penone, Marisa y Mario Merz o Laura Grisi adoptan la fotografía y la imagen en movimiento como sus principales instrumentos de trabajo.

Fotografía, cine y video: los medios pobres del Arte Povera

Aunque el Arte Povera rara vez se asocia a la fotografía, el cine y el video, estos formatos fueron en realidad ampliamente utilizados por los miembros del movimiento. El arte pobre, como lo bautizó el crítico Germano Celant en 1967, se sirvió en gran medida de estos recursos pobres para emular el americano Por Art. De este modo, artistas que compartían una actitud dialéctica usaron los medios de comunicación como instrumento de análisis, como documento y como símbolo. Burlando el modernismo y el academicismo, sus obras resuenan en una secuencia infinita de ecos que rompen paulatinamente el historicismo y los paradigmas estéticos. La fotografía se convierte en imagen, documento, informe, escultura, libro, álbum. A su vez, las películas y videos se vuelven alegoría, proyección, instalación. Se convierten en los medios predilectos para registrar un trabajo a menudo efímero.

Atendiendo a un título expositivo que hace referencia a una obra de Giuseppe Penone, Rovesciare i propi occhi (Voltear los ojos), de 1970, incluida en este recorrido, esta propuesta hace pensar en su visión renovadora. Para ello, la misma está seccionada en cuatro secciones temáticas que se completan entre Jeu de Paume y LE BAL. Por un lado, LE BAL acoge la sección Cuerpo, mientras que en Jeu de Paume podemos visitar las otras tres partes: Experiencia, Imagen y Teatro. En conjunto asistimos a diferentes cuestionamientos como el que plantea Experiencia entre la relación con el tiempo y el espacio. Asimismo, en Imagen presenciamos la deconstrucción de la realidad y sus representaciones a través de imágenes y la dimensión de teatralidad inherente a estos medios. Por último, Cuerpo remite al concepto de identidad y al papel del artista.
 

DATOS DE INTERÉS DE LA EXPOSICIÓN

Título: Reversing the Eye. Arte Povera and Beyond 1960-75. Photography, film, video
Artistas: Claudio Abate, Carlo Alfano, Giovanni Anselmo, Alighiero Boetti, Pier Paolo Calzolari, Elisabetta Catalano, Mario Cresci, Gino de Dominicis, Plinio de Martiis, Luciano Fabro, Giosetta Fioroni, Luigi Ghirri, Luciano Giaccari, Paolo Gioli, Laura Grisi, Marcello Grottesi, Franco Guerzoni, Paolo Icaro, Mimmo Jodice, Jannis Kounellis, Ketty La Rocca, Piero Manzoni, Plinio Martelli, Antonio Masotti, Paolo Matteucci, Eliseo Mattiacci, Fabio Mauri, Mario Merz, Marisa Merz, Ugo Mulas, Paolo Mussat Sartor, Hidetoshi Nagasawa, Ugo Nespolo, Luigi Ontani, Giulio Paolini, Claudio Parmiggiant, Pino Pascali, Luca Patella, Giuseppe Penone, Gianni Pettena, Vettor Pisani, Michelangelo Pistoletto, Emilio Prini, SALVO (Salvatore Mangione), Gerry Schum, Cesare Tacchi, Franco Vaccari, Michele Zaza, Gilberto Zorio
Comisariado: Quentin Bajac, Diane Dufour, Giuliano Sergio, Lorenza Bravetta (comisaria asociada)
Lugar: Jeu de Paume y LE BAL (París)
Fechas: hasta el 29 de enero de 2023
Horarios: Jeu de Paume: Martes de 11 a 21h / De miércoles a domingo de 11 a 19h / Cerrado el lunes // LE BAL: Miércoles de 12 a 20h / De martes a Domingo de 12 a 19h / Cerrado el lunes y martes