‘A World in Common’ reúne más de cien obras de artistas africanos y de la diáspora africana que desafían la concepción occidental del mundo en el C/O Berlín

El papel de la fotografía como herramienta de construcción de identidades a través de la representación es uno de los principales focos de estudio de muchos artistas africanos. Con frecuencia, exploran narrativas históricas alternativas que, a su vez, están enraizadas con las diversas experiencias, filosofías y sistemas de conocimiento del continente africano. De aquí parte A World in Common, una exposición que, tras presentarse en la Tate Modern a principios del año pasado, abre sus puertas en el C/O Berlín. Lo hace mostrando el trabajo de veintitrés artistas africanos y de la diáspora africana de diferentes generaciones y contextos geográficos. La muestra alude a la idea del filósofo camerunés Achille Mbembe que insta a imaginar “un mundo en común”, al “pensar el mundo desde África”. El resultado es un recorrido que hace hincapié en perspectivas comunes que reimaginan las historias de África y redefinen su lugar en el mundo.
Teniendo en cuenta estas directrices, la fotografía sirve de instrumento a artistas como Edson Chagas, Hassan Hajjaj o Atong Atem para cuestionar la visión contemporánea del mundo. Entonces, el autorretrato se erige como pieza clave para explorar su significado. En sus trabajos se percibe la influencia del auge de la fotografía como herramienta para construir representaciones eurocéntricas de la sociedad africana en el periodo colonial, que sirvió de molde para diseñar la forma en la que estas sociedades se presentaban a sí mismas. Las fotografías de estudio tomadas en las décadas de 1950 y 1960, mientras muchas naciones africanas luchaban por obtener la independencia, desempeñan una función central en la exposición. Esta rica historia de autorrepresentación sirve a los artistas africanos contemporáneos para analizar, desde la actualidad, la función de los retratos familiares. Un imaginario identitario cargado de tradición que se mantiene y se reinterpreta durante generaciones.
Otro de los puntos que aborda A World in Common son las consecuencias de la crisis climática mundial y la globalización. Una situación que está transformando tanto los paisajes como las comunidades. Partiendo de que la migración y el activismo climático son temas cruciales para muchos fotógrafos africanos, la imaginación también es importante para mostrar un mundo que sobrepase las barreras de los límites coloniales y la explotación imperialista. En base a esto, la exposición crea un espacio para el intercambio cultural e intelectual que se centra en la percepción de África y su papel en el mundo. La obra fotográfica de artistas como el mozambiqueño Mario Macilau es un documento fundamental para poner de relieve las condiciones sociales y medioambientales de su país. De igual forma, las instantáneas de Dawit L. Petros muestran cómo el paisaje moldea las sociedades haciendo perceptibles las huellas del pasado en el presente.
DATOS DE INTERÉS DE LA EXPOSICIÓN
Título: A World in Common. Contemporary African PhotographyArtistas: Kelani Abass, Atong Atem, Malala Andrialavidrazana, Edson Chagas, Kudzanai Chiurai, Rotimi Fani-Kayode, Maïmouna Guerresi, Hassan Hajjaj, Délio Jasse, Julianknxx, Samson Kambalu, Kiripi Katembo, Lebohang Kganye, Mário Macilau, Sabelo Mlangeni, Santu Mofokeng, Fabrice Monteiro, Aïda Muluneh, Wura-Natasha Ogunji, George Osodi, Dawit L. Petros, Zina Saro-Wiwa, y Khadija Saye
Comisariado: Osei Bonsu y Cale Garrido
Organización: Tate Modern, Londres, en colaboración con C/O Berlín
Lugar: C/O Berlin, Amerika Haus, Hardenbergstrasse, 22-24 (Berlín)
Fechas: del 1 de febrero al 7 de mayo de 2025
Horarios y tarifas: consultar
- Blue Moon (2025) de Richard Linklater | 75 Berlinale – Competition - 13 febrero, 2025
- What Marielle Knows (2025) de Frédéric Hambalek | 75 Berlinale – Competition - 13 febrero, 2025
- Girls on Wire (2025) de Vivian Qu | 75 Berlinale – Competition - 13 febrero, 2025