Lady Macbeth | La venganza de Katherine

Inspirada en la novela Lady Macbeth de Mtsensk, la película Lady Macbeth que supone el debut en el largometraje de la guionista Alice Birch junto al realizador William Oldroyd, resulta ser una adaptación sin precedentes que busca hacer justicia al personaje femenino principal

Lady Macbeth | StyleFeelFree

Fotograma de Lady Macbeth | StyleFeelFree

SINOPSIS
Año 1865 en Inglaterra. La joven Katherine ha sido comprada para contraer matrimonio con un hombre que la desprecia, lo que acaba desencadenando que esta inicie un apasionado romance con un nuevo empleado, que irrumpe en la finca de su marido, mientras se encuentra ausente. Desde este momento una fuerza interior la lleva a actuar con crueldad y sin medir las consecuencias de sus actos, ya que no está dispuesta a renunciar a una vida de lujo y placer, que hará lo posible por conservar, sin importar los medios.

Si la literatura clásica tiende hacia una mirada patriarcal, las adaptaciones cinematográficas de estos clásicos, hasta ahora, habían quedado supeditadas a su rigidez normativa. En poco tiempo, sin embargo, el cine, en frecuentes ocasiones, independientemente de que se trate de adaptaciones o no, está tendiendo a la construcción de personajes femeninos que muestran evidentes rasgos de querer escaparse de la propensión de convertir el género en una etiqueta puramente fetichista. Una de las muestras más significativas de esta tendencia natural dentro del cine europeo, fueron los excelentes personajes que Maren Ade nos regaló en Toni Erdmann.

Bajo esta nueva postura que trata de no volver a incidir en patrones desajustados para con una realidad que busca precisamente un ajuste, no tan real en la esfera social como necesario, en los roles, Lady Macbeth  se muestra como una adaptación que logra, como también ocurrió con la Madame Bovary  de Sophie Barthes, en menor medida, y con Sunset Song  de Terence Davies, transformar la imagen de la mujer en la gran pantalla. En el caso de Lady Macbeth, esta metamorfosis pasa por la construcción de un arquetipo que aunque monstruoso, no deja de ser la forma elegida por su guionista, Alice Birch, de hacer justicia al papel de la mujer, durante siglos, en la vida, y por consiguiente, en el arte.

Inspirada en la obra literaria Lady Macbeth de Mtsensk  escrita por el ruso Nikolái Leskov, que también se llevó a la ópera en los años treinta del pasado siglo, con menos suerte, ya que fue censurada en su primera representación, la versión cinematográfica es un destello fulminante de luz por su esmero en registrar no tanto el detalle, como la celeridad de unos acontecimientos que se reinventan precipitándose a través de personajes demoledores, soberbios y contundentes, como la encomiable interpretación de Florence Pugh en el personaje principal. La Katherine de Alice Birch bajo la batuta de William Oldroyd se convierte así en una mujer que parece querer vengarse de todos los personajes femeninos de la literatura, mientras posa majestuosa con un vestuario impecable que a penas si se renueva, lo que da signos de mayor credibilidad. Una cinta que consigue aprovechar al máximo su moderado presupuesto apostando por una fotografía y diseño de producción notables, que bien merecen que pasemos por alto algunos cabos sueltos que hubiesen sido rematados con un metraje más largo y reflexivo en algunas escenas. Pero también, su escasa hora y media de duración es lo que hace posible mantener al espectador expectante hasta el último momento, en una cinta que no descansa atravesando territorios desconocidos que se adentran en una psicología que permite que sus personajes evolucionen hasta puntos insospechados.
 

Tráiler de Lady Macbeth | StyleFeelFree Youtube

FICHA TÉCNICA
Título original: Lady Macbeth
Duración: 89 minutos
Dirección: William Oldroyd
Guion: Alice Birch (adaptación de la novela “Lady Macbeth de Mtsensk” de Nikolai Leskov)
Fotografía: Ari Wegner
Diseño de producción: Jacqueline Abrahams
Vestuario: Holly Waddington
Música / banda sonora: Dan Jones
Montaje: Nick Emerson
Reparto: Florence Pugh, Cosmo Jarvis, Paul Hilton, Naomi Ackie, Christopher Fairbank, Golda Rosheuvel, Anton Palmer, Rebecca Manley, Fleur Houdijk, Cliff Burnett, David Kirkbride, Bill Fellows, Nicholas Lumbey, Raymond Finn, Ian Conningham
Fecha de estreno España: 28 de abril de 2017
FESTIVALES Y PREMIOS
Festivales:
Festival Internacional de Cine de Toronto 2016: Sección Oficial
Festival de Cine Sundance 2016: Sección Spotlight
Nominaciones:
Festival Internacional de Cine Camerimage 2016: Nominada a Mejor Debut como director (William Oldroyd)
Festival de Cine de Zurich 2016: Nominada a Mejor Película Internacional
64 Edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián 2016: Nominada a Mejor Película
Festival de Cine de Londres 2016: Nominada a Mejor Película
Festival Internacional de Cine de Estambul 2017: Nominada a Mejor Película Internacional
Premios:
Festival de Cine Europeo Les Arcs 2016: Premio Cineuropa
Premios de Cine Ingleses Evening Standards 2016: Premio Malone Souliers a la revelación del año para Florence Pugh
Festival de Cine Internacional Thessaloniki 2016: Premio de la crítica internacional
Festival de Cine de Zurich 2016: Mención especial y Premio de la Crítica
64 Edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián 2016: Premio Fipresci
Premios de Cine del Círculo de Críticos de Dublín 2017: Premio a Mejor Actriz para Florence Pugh
Festival Internacional de Cine de Dublín 2017: Premio a Mejor Actriz para Florence Pugh
Festival Internacional de Cine de Palm Springs 2017: Premio a Mejor Director al que seguir la pista (William Oldroyd)
Roux Feelfree

Roux Feelfree

Periodista, librepensadora y crítica cultural desde una perspectiva social y despatriarcal. Observando, asumiendo y reflexionando para desconceptualizar ideales que desentrañen lo real contemporáneo | Twitter